10场直播·专家团开课丨深圳国际钢琴协奏曲音乐周·长江钢琴大师讲堂

  原标题：10场直播·专家团开课丨深圳国际钢琴协奏曲音乐周·长江钢琴大师讲堂

  文森佐 · 巴勒扎尼，长江钢琴艺术家，以最高荣誉毕业于米兰威尔第音乐学院钢琴系，师从阿尔贝托 ·莫扎缇。十四岁时在米兰举行的拉斯拜齐亚钢琴比赛和福斯特-里柯蒂钢琴比赛中脱颖而出，拔得头筹。十六岁在巴塞罗那举行的玛利亚 ·卡纳尔斯比赛中获得“李斯特作品演奏奖”。于1971年赢得塞雷尼奥市波佐利钢琴大赛二等奖，同年分别赢得特雷维索市钢琴大赛、恩那市尼格利亚大赛、韦尔切利市瓦欧蒂大赛一等奖。1975年，在莫里斯 ·拉威尔诞辰一百周年之际，他代表国家电视台参加在法国巴黎举行的拉威尔大赛并名列前茅。

  作为一名职业演奏家，他以独奏、乐队合奏及重奏的演出形式活跃于世界各大舞台，这中间还包括在意大利各个著名歌剧院及知名音乐节中演出(如拉斯卡拉歌剧院、圣卡罗歌剧院、贝鲁切利歌剧院、都灵皇家歌剧院、罗马奥林匹克歌剧院、贝尔加莫及布雷西亚音乐节、杜艾蒙蒂音乐节、九月音乐节等)。巴尔扎尼参与录制了 大量广播和电视节目，同时也录制了部分黑胶唱片和CD 唱片，作品包括斯卡拉蒂、莫扎特、胡梅尔、贝多 芬、肖邦(全套练习曲)、罗西尼-李斯特、舒伯特-李斯特等。巴尔扎尼教授自1973年便开始在音乐学院从事教 学，现任教于米兰威尔第音乐学院。他也是许多国际音乐比赛评委会成员(如维奥蒂国际音乐比赛、瑞那莎拉 国际钢琴比赛、波佐利大赛、伦敦国际钢琴比赛、西班牙作曲家国际钢琴比赛、仓敷柴可夫斯基国际青少年音 乐比赛、高松国际钢琴比赛、蒙特雷帕纳索斯国际钢琴比赛、布拉索夫胡梅尔国际钢琴比赛等),并在意大利和海外开办大师班及讲座。他不仅作为钢琴家和钢琴教师活跃于钢琴界，还是坎图国际钢琴比赛和沃塞思雅国际音乐比赛、米兰钢琴天才音乐比赛、塞雷尼奥的波卓尼诺国际比赛、蒙特卡洛的卡瓦依青少年钢琴比赛和塔蒂尼国际音乐比赛的艺术总监。自2010年起，他被提名为波佐利钢琴比赛艺术委员会成员。自2009年起，他作为艺术总监在米兰成立了“钢琴之友”协会，该协会主要承担各类音乐节、音乐会、舞台演出和研讨会的组织筹办工作。

  米歇尔 · 贝洛夫，生于1950年，1966年巴黎戏剧学院毕业，因他极具音乐天赋随后即在首届梅西安国际 钢琴比赛获得金奖，至此便因演奏梅西安和其他现代作曲家的作品而享誉全球。他被认为是弥赛亚音乐最杰出 的阐释者之一。随后，他又在阿巴多、巴伦博伊姆、伯恩斯坦、布列兹、多纳尼伊、多拉蒂、杜托伊、埃申巴赫、吉伦、因巴尔、约丘姆、林斯多夫、马苏尔、小泽、普雷文、罗斯托波维奇、锡诺波利、索尔蒂、腾斯特 德、蒂尔森-托马斯、津曼等指挥家的指导下，与世界上最负盛名的管弦乐队合作。作为一名室内乐合作伙伴，他与玛莎 · 阿格里奇、芭芭拉 ·亨德里克斯、让-菲利普 · 克拉德、奥古斯汀 ·杜梅、皮埃尔 · 阿莫约尔、林恩 · 哈勒尔一起非常活跃地演奏。

  作为指挥家，米歇尔 · 贝洛夫一直在指挥米兰斯卡拉室内乐团、俄罗斯国家管弦乐团、里昂国家管弦乐团、里尔国家管弦乐团、戛纳室内乐团、伯克利交响乐团、蒙特利尔青年管弦乐团。米歇尔 · 贝洛夫在巴黎音乐学院任教25年，是巴黎音乐学院的名誉教授，他在日本、中国、美国、意大利、德国和法国等国定期举办大师班。

  米歇尔 ·贝洛夫作为百代唱片独家艺术家25载，已经出版了50多张唱片；这中间还包括小泽征尔和库尔特 ·马 苏尔指挥的李斯特、普罗科菲耶夫和斯特拉文斯基的钢琴和管弦乐队全集。他与伦敦交响乐团和克劳迪奥 · 阿 巴多合作录制了拉威尔的左手钢琴协奏曲。他的最新唱片包括德彪西的完整钢琴曲。米歇尔 ·贝洛夫曾五次获得法国唱片大奖 “Grand Prixdu Disque”。作为古典音乐的出版者，他参与了维也纳乌尔特出版社的工作，为德彪西的钢琴音乐进行了新的编辑。在日本的NHK 电视台，他于2006年制作了一系列关于法国音乐的十五堂大师课。

  中国钢琴家陈萨，被英国BBC 誉为“当今最具魅力的钢琴家之一”,也是唯一一位曾在利兹，肖邦和范·克莱本三大国际钢琴赛事中均获大奖的中国人，波兰政府颁发的“肖邦艺术护照”获得者，以及2021年波兰肖邦国际大赛最年轻评委。慢慢的变多的观众在倾心着属于陈萨的声音。她的演奏被音乐界 誉为“既能柔情似水，又可以力拔山兮”, “让你感受到美的同时展现着一股如同地下火山般的热情”。

  陈萨受邀与世界知名乐团协作演出，这中间还包括日本NHK 交响乐团、以色列爱乐乐团、旧金山交响乐团、伦敦爱乐乐团、法国广播交响乐团及德国科隆 西德广播交响乐团等。同时，对室内乐的热忱喜爱也将她的足迹留在了久负盛名的音乐节，如奥地利的洛肯豪斯室内乐音乐节、萨尔茨堡音乐节、德国的 鲁尔钢琴节、波兰杜仕尼基的肖邦音乐节及俄罗斯的圣彼得堡钢琴节等。

  近几个乐季，陈萨巡演生涯的高光时刻包括了俄罗斯马林斯基剧院亮相圣彼得堡钢琴节、巴黎香榭丽舍剧院首秀、新加坡国际钢琴节开幕演出以及在 韩国首尔为纪念冬奥一周年的大型盛演。2023年，陈萨继续“一年一更新”的独奏会曲目，演绎巴赫、贝多芬与巴托克的作品。在今年3月的德国巡演中，她与匈牙利室内乐团合作，首次担任独奏与指挥的双重角色，受到当地媒体盛赞， “ …她极具光彩，深谙(这两部)作品中丰满的交响性与室内乐式歌唱 性之间的微妙并使它们完美地交织呼应，她的音色清澈透明，旋律线条则极具张力，同时体现出与乐团极致的融合力” (来自德国《奥格斯堡汇报》);

  在9月金秋，陈萨与指挥家卡斯普契克及波兰华沙爱乐乐团圆满结束了肖邦协奏曲中国巡演，获得热烈反响。陈萨曾被列入东京著名的“二十一世纪百位伟大的钢琴家”系列，同时也是《留声机》杂志(中文版)创刊号的封面焦点人物。2010年，在肖邦诞辰 200年之际，波兰政府授予陈萨“肖邦艺术护照”,以褒奖她在演奏肖邦音乐方面的卓越与贡献。同时她也被法国《时装》杂志评选为最受瞩目的十大中国 艺术家之一。

  迄今陈萨拥有十张唱片全球发行。曾与日本的JVC 和IMC 厂牌、肖邦国际大赛和法国 Harmonia Mundi公司、荷兰的 Pentatone 唱片公司合作出版并发行多张专辑。其中《肖邦钢琴协奏曲专辑》被英国古典调频评选为当月最佳唱片，并称(她的演奏)是“发自灵魂深处的演绎”。另为瑞典唱片公司 BIS 录制了和台北国乐团合作的中国作品专辑，被英国BBC 音乐杂志称“这是迄今听过的最有意思、最成功的现代中国音乐专辑”。为了追求更多的创作自由 和多元化探索，陈萨和她的工作室团队独立出品发行了独奏专辑《德彪西24首前奏曲》,合作的录音总监是与慕尼黑爱乐乐团、捷杰耶夫大师、小提琴家弗 兰克 ·彼得 ·齐默尔曼等一起工作的约翰 ·穆勒先生，视觉设计由建筑设计师胡如珊和她的如恩设计研究室呈现。2021年9月，陈萨与环球音乐Decca 唱 片合作发行最新独奏专辑《肖邦夜曲全集》。陈萨热衷于支持中国原创新作品的演出，包括了2013年她受邀与巴塞尔室内乐团合作首演了中国作曲家王西麟的钢琴协奏曲以及2016年与国家大剧 院管弦乐团合作首演了由澳籍华人作曲家于京君所创作的现代钢琴协奏作品《新起板》。

  除了日常演出的行程之外，陈萨也热情参加慈善公益事业。作为受邀艺术家，她曾受到世界银行和挪威政府的邀请，加入到对其很重要的环保项目 之一，并与中国国家交响乐团首演了《呼唤绿色——多媒体协奏曲》并在各地巡演；2015年4月，她再次受邀在美国华盛顿举行的“全球公民地球日”活动 中担任古典音乐嘉宾并为在场的上万观众现场演出并讲演呼吁环保；同时她也曾造访中国地区的特殊教育学校并为患有听觉障碍且正在恢复听力的学生们 演奏；作为鹏瑞基金“瑞艺天使”导师团成员，陈萨与怀抱音乐天分的盲童女孩同台演出，共同联手传递音乐的力量。2020年疫情期间，陈萨受邀出席了 联合国教科文组织 “ResiliArt坚韧艺术”全球首场线下论坛，分享对行业的反思与展望。

  从2016年开始，陈萨在少量却意义非凡的国际钢琴赛事中出任评委，包括第11届悉尼国际钢琴比赛、第61届意大利费鲁乔 ·布索尼钢琴大赛、第19届英国利兹钢琴大赛，以及2021年在波兰华沙举行的第18届肖邦国际钢琴大赛。

  郭嘉特教授于1989年起为香港演艺学院键盘乐系主任。郭氏毕业于英国伦敦皇家音乐学院，2003年被推选为英国皇家音乐学院院士。郭教授现为深圳艺术学校、西安音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院及中国音乐学院客席教授，并多 次在世界各地著名音乐学府及钢琴夏季音乐营主持大师班，这中间还包括英国伦敦皇家音乐学院、伦敦乔凯音乐及戏剧学院、德国汉诺威音乐学院、美国伊士曼音乐学院、欧博林音乐学院、皮伯蒂音乐学院、耶鲁大学、美国克莱邦/德克萨斯州钢琴夏季音乐营、美国洛杉矶高宾学院音乐节、美国辛辛那提钢琴艺术音乐节、英国曼彻斯特切塔姆国际钢琴夏令营、意大利佩鲁贾音乐节、葡萄牙科英布拉音乐节、北京国际音乐大师班夏令营、天津茱莉亚钢琴音乐节、韩国庆星国际钢琴夏令营、以色列特拉海国际钢琴大师班及阿根廷布宜诺斯艾利斯国际钢琴大师班。

  郭教授又曾在多项比赛中担任评委，这中间还包括意大利罗马、葡萄牙维纳莫特、美国真娜巴侯雅、中国、中国香港、美国希尔顿岛、美国明尼苏达钢琴-e、 德国达姆施塔特萧邦、巴西BNDES、 英国詹姆斯莫特拉姆、中国深圳协奏曲、瑞士日内瓦、德国拜罗伊特-威玛李斯特、德国舒伯特及丹麦奥胡斯国际钢琴比赛。郭教授经常在音乐会中担任独奏和伴奏，与多位著名演奏家合作，这中间还包括艾莫雅、贝利、贝尔伦、斯维 尔、科特、吕思清、马哥夫、马沙高维治、米亚斯哥夫、贝特斯、钱舟、雷波尔、任蓉、罗珊德、卢信、杜沙霖、舒伦堡格、沙波瓦洛夫、苏奥卢、史派拿、史图斯曼、王健及薛伟。2014年他获香港特别行政区政府颁授荣誉勋章，表扬他对钢琴教育的贡献。

  克日什托夫·雅布隆斯基，现任香港中文大学(深圳)音乐学院钢琴与键盘学术和学部主任，为1985年波兰华沙肖邦国际钢琴比赛获奖者。 他曾在米兰、棕榈滩、蒙扎、都柏林、纽约、卡尔加里等地举办的众多国际钢琴比赛中斩获最高奖项，且在特拉维夫举办的亚瑟 · 鲁宾斯坦国际钢琴大师赛中获得金奖。在过去的37年间，克日什托夫 · 雅布隆斯基一直活跃于独奏及室内乐领域，并与管弦乐团在欧洲、美洲、亚洲等地演出。他曾在许多著名的

  音乐厅演出，包括在柏林爱乐厅举办的大师系列音乐会 (Master Concert Series) 上亮相；曾在超过两千场音乐会上演奏，录制了二十余张CD,并为广播电台和电视台录制大量节目，他的演奏曾向欧洲广播联盟中的23个国家直播。

  他曾在华沙国家剧院、马林斯基剧院和上海东方艺术中心为芭蕾舞团演奏；曾为加拿大阿尔伯塔芭蕾舞团演奏；还曾在芝加哥杰 · 普利兹克 音乐厅为12000名观众演奏，在柏林爱乐厅大师系列音乐会上亮相。2010年，他在维也纳歌剧院舞会上演奏，并由奥地利广播电视台二频道进行现场直播。克日什托夫 · 雅布隆斯基活跃于众多音乐节及系列音乐会，曾在Boreyko、Gergiev、Penderecki、Semkow、Kaspszyk、Maksymiuk、Wit、Krenz、Tania Miler、Pijarowski、Nowak、Bergmann、Brueggen、Bothe、Tezuka、Shimono等大师执棒的演出上演奏，与十八世纪 管弦乐团、柏林德意志交响乐团、中国广播艺术团交响乐团、卡尔加里爱乐乐团、维多利亚交响乐团、西南广播电台斯图加特交响乐团、杜塞尔 多夫交响乐团、汉堡交响乐团、耶拿爱乐乐团、格兰德泰顿音乐节、赫尔辛基爱乐乐团、芬兰拉蒂交响乐团、东京爱乐交响乐团、九州交响乐 团、雾岛国际音乐节、华沙国家爱乐乐团和卡托维兹的波兰国家广播交响乐团等著名乐团合奏演出。与他合作演出的著名艺术家包括J. Perron、I. Perron、T. Tsutsumi、A. Noras、K. A. Kuka、R.Diaz、D.Stabrawa、O. Kam、T.Strahl、T.Chooi和Teng Li。他还是“华沙钢琴五重奏” (The Warsaw Piano Quintet) 的成员，该乐团成立于1962年，由W.Szpilman 创办。

  波兰国家弗雷德里克 · 肖邦学院邀请克日什托夫 · 雅布隆斯基用现代钢琴和古钢琴录制肖邦所有的作品。克日什托夫 · 雅布隆斯基认为此项目千载难逢(近40张CD, 其中2张CD (练习曲)已发行)。克日什托夫 · 雅布隆斯基很早就开始了他的教学生涯。他表明了自己曾在一刹那间涌出想要与年轻一代分享知识和经验的热情。这也是出于对 自己恩师雅尼娜 · 布托尔与安杰伊 · 雅辛斯基教授的感激，他想要传承恩师的教育学生的方式。克日什托夫 · 雅布隆斯基于1997年完成博士学位，于2006年获得教授职称，成为波兰最年轻的名誉教授之一 ，由波兰总统亲自为他提名。他曾经执教于卡特维兹音乐学院、华沙的肖邦音乐学院和卡尔加里的皇家山大学。他在肖邦音乐学院供职13年，成为终身教授；曾加入皇家山大学的晨兴音乐桥项目 (Morningside Music Bridgeprogram) 的教师团队，任教超过20年。此外，克日什托夫 · 雅布隆斯基曾担任多个国际比赛的评委，如华沙肖邦国际钢琴比赛、加拿大多伦多肖邦钢琴比赛等。

  钢琴家亚历山大 · 柯桑蒂亚备受赞誉， 《迈阿密先驱报》称他为“ 一位举足轻重的艺术家”, 《每日电讯报》评论他“低调而又特立独 行 ” , 《巴尔的摩太阳报》称赞他“技巧运用之娴熟、准确，音色层次变化之丰富，乐句对比之强烈。”, 《卡尔加里太阳报》评论说“他在钢 琴的技巧运用上似乎根本不存在难题”。 《波士顿环球报》认为其演绎诠释的《图画展览会》是无懈可击的。《伯明翰邮报》评论道： “无论是沉思般还是反复变化的风格，他的演奏都充满情感和想象力。”自从柯桑蒂亚获得了亚瑟 · 鲁宾斯坦钢琴大师赛金奖和悉尼国际钢琴比赛一等奖，他的职业生涯更上一层楼，登上了世界诸多重要音乐厅，他与著名指挥家克里斯托夫 · 埃森巴赫、贾南德雷亚 · 诺塞达、瓦莱里 · 捷杰耶夫和帕沃 · 雅尔维等合作，以及与芝加哥交响乐团、基洛夫管弦乐团、都灵RAl 管弦乐团、伯明翰市交响乐团、辛辛那提交响乐团和以色列爱乐乐团等合作演出。

  在本季和即将开始的乐季，柯桑蒂亚先生将与波士顿爱乐乐团和阿克伦交响乐团合作演奏普罗科菲耶夫的《第三钢琴协奏曲》,与以色列交响乐团、耶路撒冷交响乐团和瓜纳华托交响乐团合作演奏拉赫玛尼诺夫的《第一和第三钢琴协奏曲》,与斯图加特爱乐乐团以及格鲁吉亚特拉维 音乐节合作演奏普罗科菲耶夫的《第二钢琴协奏曲》,与格丹斯克、罗兹和以色列爱乐乐团合作演奏贝多芬的《第四和第五钢琴协奏曲》,与耶路撒冷交响乐团、以色列室内乐团和英戈尔施塔特室内乐团合作演奏肖邦的《第二钢琴协奏曲》。他在波士顿与The Far Cry室内乐团一起演奏了 伽利娜 · 乌斯特沃尔斯卡娅的钢琴协奏曲。此外，他还在卡内基音乐厅的威尔独奏厅、台北音乐厅、胡桃山艺术高中、密歇根州格林菲尔德村、 德国布莱巴赫、波兰罗兹、波士顿新英格兰音乐学院乔丹厅、辛辛那提音乐学院、上海音乐厅、鼓浪屿音乐厅、成都音乐学院音乐厅独奏，并在以色列和格鲁吉亚开展大量的独奏巡演。

  柯桑蒂亚先生曾与包括茨维尔交响乐团、太平洋交响乐团、路易斯维尔交响乐团、波哥大交响乐团、圣胡安交响乐团、耶路撒冷交响乐团、俄勒冈州交响乐团、温哥华交响乐团、奥马哈交响乐团、新奥尔良交响乐团、埃尔金交响乐团、曼海姆交响乐团、东京交响乐团、路易斯安那交 响乐团、奥斯陆交响乐团、马拉加交响乐团和以色列交响乐团、格鲁吉亚交响乐团、英戈尔施塔特室内乐团和以色列室内乐团、耶路撒冷室内乐团、图卢兹国立管弦乐团、波兰广播交响乐团以及墨西哥城国立交响乐团在内的世界各大交响乐团联袂演出。他曾在图卢兹的雅各宾钢琴系列音乐会演奏。他的音乐足迹遍布各地，这中间还包括：华沙、波士顿、特拉维夫、耶路撒冷、温哥华、卡尔加里、旧金山、罗兹；他在圣彼得堡的白夜 音乐节、唐格尔伍德音乐节、纽波特音乐节、斯特雷萨音乐节、吉尔摩音乐节和维尔比耶音乐节和音乐会中进行独奏，并与瓦季姆 · 列宾、米利 亚姆 · 弗雷德、金 · 卡丝卡茜安、谢尔盖 · 纳卡里亚科夫和斯特拉迪瓦里四重奏等音乐家合作。贝尔艾尔音乐(Bel Air Music)和钢琴经典(Piano Classics)都是柯桑蒂亚先生合作过的唱片公司。最近发行的作品包括贝多芬《英雄变奏曲》、拉赫玛尼诺夫《肖邦主题变奏曲》和柯普兰《钢琴 变奏曲》作品合集，以及由亨斯勒唱片公司发行的斯图加特爱乐乐团丹尼尔 · 埃廷格指挥的拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲。他对拉威尔的《圆舞曲》的钢琴独奏改编谱曲已于2018年由思考斯基音乐出版社出版，并计划在近期出版斯特拉文斯基的《春之祭》低音鼓钢琴独奏乐谱。亚历山大 · 柯桑蒂亚出生于格鲁吉亚第比利斯，从小就开始有效学习音乐，1991年随家人移居美国。在1999年他被当时的总统爱德华 · 谢瓦尔 德纳泽授予最负盛名的国家级荣誉勋章 (The Order of Honor)。 他是2015年金翼奖和1997年格鲁吉亚国家奖的获得者。柯桑蒂亚现居波士顿，任新英格兰音乐学院钢琴教授，目前还担任格鲁吉亚第比利斯国际钢琴比赛艺术总监。

  马克西姆 ·莫吉列夫斯基 (Maxim Mogilevsky)1968年出生于列宁格勒。他毕业于莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院，随后在茱莉亚音乐学院接受训练，并从1992年起在印第安纳大学南本德分校师从玛尔塔 · 阿格里奇 (Martha Argerich), 成为亚历山大 ·托拉泽(Alexander Toradze) 的学生和助手。13岁时，他与莫斯科爱乐学院交响乐团在德米特里 ·基塔延科的指挥下首次登台。东京国际钢 琴比赛获奖者(1989年),他曾在比勒陀利亚(南非共和国，1992年)、波尔图(葡萄牙，1995年)、拉赫玛尼诺夫基金会奖、爱丁堡艺术节天使奖(1997年)他还和芭蕾舞演员戴安娜·维什涅娃 (Diana Vishneva), 阿列克谢 ·罗曼斯基 (Alexei Ratmansky) 合作勋伯格的“月迷彼埃罗小丑”(PierrotLunaire) 获得了“黄金面具奖”。马克西姆 ·莫吉列夫斯基 (Maxim Mogilevsky) 与马林斯基交响乐团、纽约爱乐乐团、法国国家管弦乐团、鹿特丹爱乐乐团、东 京都交响乐团、斯韦特兰诺夫交响乐团等合作。也曾与瓦列里 ·捷杰耶夫、小泽征尔、杰拉德 ·施瓦茨、尤里 · 巴什梅特、米哈伊尔 ·普雷特涅夫、让-克劳德 ·卡萨德苏斯、亚历山大 ·斯拉德科夫斯基和利夫 ·塞格斯塔姆等指挥合作。这位音乐家曾与东京弦乐四重奏和瓦迪姆 · 列宾合作发行过一张专辑，并发行了柴可夫斯基的作品光盘和一系列其他CD。2011年，马克西姆与瓦列里 ·捷杰耶夫(马林斯基唱片公司)合作录制斯特拉文斯基的《俄狄浦斯王》和《我们的婚礼》,并获得国际古典音乐奖。现在马克西姆 ·莫吉列夫斯基 (Maxim Mogilevsky) 在浙江传媒学院任教。2020年11月，马克西姆获得了2020浙江省海外高层次人才引进计划”奖。马克西姆在任教中国之前，曾任教美国奥伯林音乐学院、美国博林格林州立大学、新英格兰音乐学院，在波士顿 大学、日本静冈市大学音乐学院担任客座艺术家，他还被任命为香港艺术学院的客座艺术家，等等。他曾作为南京江苏大剧院艺术顾问，组织了祖宾 ·梅塔、瓦列里 ·捷吉耶夫、丹尼斯 · 马祖耶夫、安娜 · 内特雷布科、列奥尼达 斯 ·卡瓦科斯、维也纳、慕尼黑和纽约爱乐乐团的演出。还组织了丹尼斯·马祖耶夫和加索鞑靼斯坦乐团于2023年11月在中国的合作 演出。马克西姆 ·莫吉列夫斯基 (Maxim Mogilevsky) 也多次被邀请为评委，参与了第十七届柴可夫斯基国际音乐大赛、首届拉赫玛尼诺夫国际音乐大赛、哈萨克斯坦国际钢琴大赛，郎朗钢琴大赛、莫斯科音乐学院国际钢琴比赛、德克萨斯的索兰丁音乐比赛、KAWAIA亚洲钢琴大赛、高天国际钢琴比赛等等。

  莫拉莱斯教授，长江钢琴艺术家，出生于古巴，现为西班牙公民，自1991年起生活在西班牙。他是马德里阿方索十世 · 阿尔萨比奥大学音乐及表演艺术系教授，萨尔斯堡奥地利音乐学院夏季学院教授，巴伦西亚卡斯特利翁学院教授，西班牙塞维利亚匈牙利圣伊莎贝尔贝拉学院学术成员。曾作为学校钢琴顾问在波多黎各圣胡安音乐大学担任“常驻教授”。

  他毕业于哈瓦那大学，师从维克多·麦莎诺夫的弟子弗兰克·费尔南德斯，他们均继承于传统俄罗斯学派钢琴大师范伯格。莫拉莱斯教授曾获得格雷罗基金国际钢琴大赛(马德里)冠军、哈恩国际钢琴大赛亚军及“当代音乐最佳演绎”奖、罗莎 · 萨瓦特尔大奖西班牙音乐最佳演绎奖、西班牙瓜达德国际钢琴大赛冠军、葡萄牙波尔图西达德国际钢琴大赛亚军、韩国最佳音乐会独奏表演者大奖、委内瑞拉特蕾莎 · 卡内尼奥国际钢琴比赛冠军、意大利奥斯塔国际钢琴大赛特别奖和萨尔茨堡奥地利音乐学院夏季学院大奖等奖项。他被公认是贝多芬作品最佳演绎者之 一 ， “从其精湛的演奏中就可以感觉到他多么了解贝多芬，虽说众口难调，但我个人觉得，这是我听过贝多芬作品的最佳演绎。”(《西班牙国家报》,赫苏斯 · 奥雷拉)莫拉莱斯教授曾受邀担任各大主要国际钢琴赛事的评委。这中间还包括：罗马肖邦钢琴比赛、沙拉 · 盖洛国际钢琴比赛、布佐尼国 际钢琴比赛(塞雷尼奥)、门德尔松钢琴比赛、卢西亚诺甘特比赛、西班牙罗霏尔钢琴比赛、华金 · 罗德里戈钢琴比赛、德国亚琛国际钢琴比赛和韦尔尼格罗德国际钢琴大赛。他同时还是许多钢琴赛事的评委会主席，这中间还包括：坎皮略斯(马拉加)和斯克里亚宾(格罗塞托)、坎图及瓦尔赛西亚(意大利)钢琴大赛。

  莫拉莱斯教授及夫人是西班牙作品国际钢琴比赛(马德里)、雷加利斯国家钢琴节艺术及大赛(马德里)、玛丽亚·埃雷罗国际钢琴大赛(格拉纳达)以及莱昂内尔·莫拉莱斯国际钢琴艺术节的创始人。莫拉莱斯教授曾在德国、意大利、比利时、法国、莫斯科、中国、韩国、墨西哥、美国等国家开办大师班。他还成功举办了分析并演绎贝多芬32首奏鸣曲的课程。

  他的许多学生都曾在多项西班牙国内及国际赛事上获奖，这中间还包括何塞 · 伊图尔维国际音乐比赛(巴伦西亚)、维奥蒂国际钢 琴大赛(意大利)、帕那索斯国际钢琴大赛(墨西哥)、比勒陀利亚·斯克里亚宾(意大利-格罗塞托)、里昂国际钢琴大赛(法国)、莫扎特国际钢琴大赛(德国亚琛)等。莫拉莱斯教授以独奏家的身份曾与许多世界著名交响乐团及指挥合作，足迹遍布全球。

  钢琴家亚历山大 · 柯桑蒂亚备受赞誉， 《迈阿密先驱报》称他为“ 一位举足轻重的艺术家”, 《每日电讯报》评论他“低调而又特立独 行 ” , 《巴尔的摩太阳报》称赞他“技巧运用之娴熟、准确，音色层次变化之丰富，乐句对比之强烈。”, 《卡尔加里太阳报》评论说“他在钢 琴的技巧运用上似乎根本不存在难题”。 《波士顿环球报》认为其演绎诠释的《图画展览会》是无懈可击的。《伯明翰邮报》评论道： “无论是沉思般还是反复变化的风格，他的演奏都充满情感和想象力。”自从柯桑蒂亚获得了亚瑟 · 鲁宾斯坦钢琴大师赛金奖和悉尼国际钢琴比赛一等奖，他的职业生涯更上一层楼，登上了世界诸多重要音乐厅，他与著名指挥家克里斯托夫 · 埃森巴赫、贾南德雷亚 · 诺塞达、瓦莱里 · 捷杰耶夫和帕沃 · 雅尔维等合作，以及与芝加哥交响乐团、基洛夫管弦乐团、都灵RAl 管弦乐团、伯明翰市交响乐团、辛辛那提交响乐团和以色列爱乐乐团等合作演出。

  在本季和即将开始的乐季，柯桑蒂亚先生将与波士顿爱乐乐团和阿克伦交响乐团合作演奏普罗科菲耶夫的《第三钢琴协奏曲》,与以色列交响乐团、耶路撒冷交响乐团和瓜纳华托交响乐团合作演奏拉赫玛尼诺夫的《第一和第三钢琴协奏曲》,与斯图加特爱乐乐团以及格鲁吉亚特拉维 音乐节合作演奏普罗科菲耶夫的《第二钢琴协奏曲》,与格丹斯克、罗兹和以色列爱乐乐团合作演奏贝多芬的《第四和第五钢琴协奏曲》,与耶路撒冷交响乐团、以色列室内乐团和英戈尔施塔特室内乐团合作演奏肖邦的《第二钢琴协奏曲》。他在波士顿与The Far Cry室内乐团一起演奏了 伽利娜 · 乌斯特沃尔斯卡娅的钢琴协奏曲。此外，他还在卡内基音乐厅的威尔独奏厅、台北音乐厅、胡桃山艺术高中、密歇根州格林菲尔德村、 德国布莱巴赫、波兰罗兹、波士顿新英格兰音乐学院乔丹厅、辛辛那提音乐学院、上海音乐厅、鼓浪屿音乐厅、成都音乐学院音乐厅独奏，并在以色列和格鲁吉亚开展大量的独奏巡演。

  柯桑蒂亚先生曾与包括茨维尔交响乐团、太平洋交响乐团、路易斯维尔交响乐团、波哥大交响乐团、圣胡安交响乐团、耶路撒冷交响乐团、俄勒冈州交响乐团、温哥华交响乐团、奥马哈交响乐团、新奥尔良交响乐团、埃尔金交响乐团、曼海姆交响乐团、东京交响乐团、路易斯安那交 响乐团、奥斯陆交响乐团、马拉加交响乐团和以色列交响乐团、格鲁吉亚交响乐团、英戈尔施塔特室内乐团和以色列室内乐团、耶路撒冷室内乐团、图卢兹国立管弦乐团、波兰广播交响乐团以及墨西哥城国立交响乐团在内的世界各大交响乐团联袂演出。他曾在图卢兹的雅各宾钢琴系列音乐会演奏。他的音乐足迹遍布各地，这中间还包括：华沙、波士顿、特拉维夫、耶路撒冷、温哥华、卡尔加里、旧金山、罗兹；他在圣彼得堡的白夜 音乐节、唐格尔伍德音乐节、纽波特音乐节、斯特雷萨音乐节、吉尔摩音乐节和维尔比耶音乐节和音乐会中进行独奏，并与瓦季姆 · 列宾、米利 亚姆 · 弗雷德、金 · 卡丝卡茜安、谢尔盖 · 纳卡里亚科夫和斯特拉迪瓦里四重奏等音乐家合作。贝尔艾尔音乐(Bel Air Music)和钢琴经典(Piano Classics)都是柯桑蒂亚先生合作过的唱片公司。最近发行的作品包括贝多芬《英雄变奏曲》、拉赫玛尼诺夫《肖邦主题变奏曲》和柯普兰《钢琴 变奏曲》作品合集，以及由亨斯勒唱片公司发行的斯图加特爱乐乐团丹尼尔 · 埃廷格指挥的拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲。他对拉威尔的《圆舞曲》的钢琴独奏改编谱曲已于2018年由思考斯基音乐出版社出版，并计划在近期出版斯特拉文斯基的《春之祭》低音鼓钢琴独奏乐谱。亚历山大 · 柯桑蒂亚出生于格鲁吉亚第比利斯，从小就开始有效学习音乐，1991年随家人移居美国。在1999年他被当时的总统爱德华 · 谢瓦尔 德纳泽授予最负盛名的国家级荣誉勋章 (The Order of Honor)。 他是2015年金翼奖和1997年格鲁吉亚国家奖的获得者。柯桑蒂亚现居波士顿，任新英格兰音乐学院钢琴教授，目前还担任格鲁吉亚第比利斯国际钢琴比赛艺术总监。

  卡塔琳娜 ·波波娃 ·齐德隆，波兰籍保加利亚裔钢琴家。曾先后师从兹比格涅夫·希利温斯基教授及亚历山大·詹娜教授。波波娃·齐德隆于1973年毕业于波兰格但斯克音乐学院，随后在维也纳音乐和表演艺术学院取得硕士学位。齐德隆教授曾参加了包括苏珊·罗切、迪特尔·采席琳等著名钢琴家举办的大师班。她曾在第四届波兰青年音乐节、第二届波兰钢琴比赛中获得优异成绩，并于第九届肖邦国际钢琴比赛中获得了第四名。

  波波娃 ·齐德隆还参加了1975年的意大利特尔尼钢琴比赛及1978年慕尼黑国际音乐比赛并取得了优异成绩。

  波波娃在波兰以及世界各国各地区举办音乐会。她所演奏的曲目涵盖了巴洛克时期至二十世纪多数著名作 曲家的作品，她也受到了来自数个波兰当代作曲家的委托首演了许多现代作品。她十分擅长演奏所有形式的室内乐作品。 一些著名乐评人如此评论：“她所演奏的贝多芬第四号G 大调钢琴协奏曲是一个极度成功的演绎和诠释”; “她所演奏的肖邦作品，是那么的简洁明了并且没有过多的修饰与夸张，完整地将作曲家富有诗意的浪漫情怀和内心深处充满悲情的一面展现给世人。”

  波波娃和她的同事们一起于1996年共同创建了旨在促进当地文化艺术发展的“格但斯克爱乐者协会”。格但斯克市议会还向其授予了马士基沃奖章以表彰其对当地文化事业所做出的杰出贡献。波波娃现任教于彼得哥什音乐学院，获邀于波兰国内及世界各地举办各类大师班等学术交流活动。同时，她也曾担任数个国际著名比赛的评委。波波娃·齐德隆在多年的执教生涯中培养了多名世界知名钢琴家，他们在波兰国内及世界各地的大型比赛中获得了极高的荣誉。这中间还包括被我们熟知的2005年第15届肖邦国际钢琴 比赛的金奖获得者拉法尔·布雷哈驰，除了获得肖邦大赛冠军外，布雷哈驰还同时囊括了当年的最佳玛祖卡，最佳协奏曲以及最佳波兰舞曲演奏等特殊奖项。

  扬·吉拉塞克·冯·阿尼姆出生于德国汉诺威的一个音乐世家。 BBC 英国广播公司音乐杂志曾在专栏报道中称赞他为当今最优秀的钢琴家之一。扬 ·吉拉塞克 ·冯 · 阿尼姆是意大利布索尼国际钢琴比赛和西班牙玛利亚 ·卡纳尔斯国际钢琴比赛的最高奖得主，也是美国第十届范克莱本国际钢琴比赛的优胜者之一。他经常在维也纳金色大厅、柏林爱乐厅、东京三得利音乐厅等音乐中心演出。2001年，他被任命为维也纳音乐与表演艺术大学钢琴教授，成为该校历史上最年轻的终身教授。自2022年起，扬 ·吉拉塞克 ·冯 · 阿尼姆担任日本广岛伊利莎白音乐大学客座教授，并于2022至2023年 担任美国耶鲁大学客座教授。他定期在北美、亚洲和欧洲开设大师班等学术交流活动，近期他前往位于日本东京的桐朋学园大学为日本东京国际钢琴协会 (PTNA) 奖得主和青年天才音乐家举办大师班活动，以及在意大利波西塔诺威尔海姆 ·肯普夫基金会和杜什尼基肖邦音乐节开设大师班。

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